صندانس: كيف يدمر فيلم “كات بيرسون” قصة نيويوركر القصيرة

في وقت متأخر من “Cat Person” ، الفيلم الجديد المثير للجدل والذي تم اقتباسه من القصة القصيرة لكريستين روبينيان لعام 2017 التي تحمل العنوان نفسه ، تظهر رسالة نصية قبيحة مكونة من كلمة واحدة في لقطة مقربة مذهلة تملأ الشاشة. ستعرف ما هي الكلمة إذا كنت قد قرأت القصة ، وهناك فرصة جيدة لك ، لأنها واحدة من أكثر القطع الخيالية انتشارًا والتي نوقشت بشراسة والتي نشرتها مجلة نيويوركر في الذاكرة الحديثة.

ومع ذلك ، للحكم من خلال اللقطات التي رحبت بهذه الكلمة في العرض الأول للفيلم في مهرجان صندانس السينمائي ليلة السبت ، كان من الواضح أن هناك العديد من الجمهور الذين لم يفعلوا ذلك. من المفترض أيضًا أنهم لم يكونوا على دراية بأن الكلمة هي أيضًا الكلمة الأخيرة في قصة روبينيان ، والتي ، على عكس الفيلم ، لا تنتقل إلى فوضى دموية ونارية وعنيفة بشكل مذهل.

لا تقلق ، أنا لم أفسد “Cat Person” من أجلك فقط. من بعض النواحي ، سيكون من المناسب لو فعلت ذلك ، لأن الفيلم ، الذي أخرجته سوزانا فوغل (“الجاسوس الذي ألقي بي”) من نص لميشيل آشفورد ، يفسد القصة بشكل أو بآخر. أنا لست أصوليًا عندما يتعلق الأمر بالتكيفات ؛ قاعدتي العامة هي أنه كلما زادت الحريات اللااحترام التي يأخذها الفيلم مع مصدره ، كان ذلك أفضل. ولكن لا يوجد شيء أفضل في هذا “Cat Person” ، الذي يخفف ، ويتسطح ، ويزيد من تفاصيل القصة التي كان إيجازها الأنيق هو بالضبط ما جعلها علفًا تفسريًا غنيًا ومرنًا.

هل كان غزل روبينيان عبارة عن سرد وثيق الصلة بالرومانسية غير الحكيمة ، أم اعتبارًا زلقًا لتفاوت القوة المتغيرة بين رجل أكبر سنًا وامرأة أصغر سناً؟ حكاية تحذيرية حول مخاطر المواعدة الحديثة ، شيطانية التكنولوجيا أم غموض الموافقة؟ تغليف موضعي لوجهة نظر المرأة أو تمرين مفعم بالحيوية في التشهير بالسمنة؟

حاول صانعو الأفلام على الأقل استباق التهمة الأخيرة: روبرت ، بدينًا على الصفحة ، يلعب هنا نيكولاس براون (“الخلافة”) طويل القامة ونحيفًا للغاية ، والذي بخلاف ذلك يعرض المزيج الغريب المطلوب للشخصية من الاقتضاب والحساسية ، والعذوبة والكلام.

هذه الصفات هي ما يحبّه بشكل غريب لمارجوت (إميليا جونز) ، طالبة جامعية تبلغ من العمر 20 عامًا تعمل في منصة امتياز في دار سينما يزورها روبرت كثيرًا. وهكذا تبدأ (وتنتهي قريبًا) علاقة – تتقدم بسرعة من سلاسل نصية طويلة وحيوية إلى تاريخ حرج وليلة من الجنس السيئ بشكل ملحمي ، على الأقل بالنسبة لمارجوت – بمثابة تذكير في الوقت المناسب بالفجوة المتزايدة في بعض الأحيان بين من نحن أعتقد أننا قد نتواعد ومن هم حقًا.

جيرالدين فيسواناثان وإميليا جونز في فيلم Cat Person.

(معهد صندانس)

كل ما هو معروض على الشاشة ، أكثر أو أقل ، بالإضافة إلى مراجع هاريسون فورد ، وكلب مخيف ، والعديد من متواليات الخيال / الهلوسة المنفرجة وبعض التعليقات الصريحة اللذيذة على عادات تزاوج الحشرات التي قدمتها الأستاذة (إيزابيلا روسيليني) التي أردت أن أتبعها على الفور فيلم خاص بها (“Ant Person” بطبيعة الحال). جيرالدين فيسواناثان (“Blockers”) هي أيضًا جيدة جدًا مثل صديقها صاحب الرأي الذي يلاحظ مبكرًا وغالبًا أن هذه العلاقة ليست جيدة جدًا ، والتي لا تقل إزعاجًا لكونها صحيحة تمامًا.

الكل في الكل ، لا يمكنك لوم الممثلين في “Cat Person” ، أقل من كل ذلك جونز ، التي يمكن تصديقها تمامًا وتعاطفها هنا بصفتها امرأة شابة يمكن أن تكون جافة وضعيفة ، ساخرة وساذجة. (الطريقة الأكثر إمتاعًا للتعامل مع “Cat Person” هي رؤيتها على أنها تكملة للكون الموازي لقوس جونز خارج الكلية في “CODA”.)

ولكن يمكنك بسهولة أن تخطئ بعض اختيارات Fogel و Ashford الأكثر إثارة للقصص ، بما في ذلك الطرق التي اختاروها لتصور الحياة الخيالية النشطة لبطلتهم. مرارًا وتكرارًا ، وبطرق ليست مخيفة ولا مضحكة كما هو مقصود ، تتخيل مارغو أسوأ سيناريو (على سبيل المثال ، روبرت يهاجمها بعنف في غرفة مظلمة مغلقة) قبل وقت طويل من بدء السيناريو الأسوأ الفعلي.

الفيلم أفضل بكثير عندما يسمح لمخاوفها بالخروج ، دون أي تعليق توضيحي لطيف: المشهد الذي يقبل فيه روبرت مارغو لدقائق على ما يبدو ، وشفتيه تمتص بعيدًا في مكان ما بالقرب من فمها وأنفها ، هو مشهد واحد. من بين الأماكن القليلة التي يمكنك أن ترى فيها ما قد يكون عليه “Cat Person” في أيدٍ أكثر ثقة من الناحية السينمائية.

أبعد ما يكون هو مشهد الجنس السيئ الذي لا مفر منه ، وهو نوع من تجربة الخروج من الجسد حيث تروي مارغو وزوجها المزدوج ما يحدث لها في الوقت الحقيقي ، لحظة بلحظة مروعة ومحفزة. في هذا التسلسل وغيره ، يعمل “Cat Person” على فتح مادة لا تريد ببساطة أن تُفتح – تزدهر على مستوى من الذاتية ، وعلى غموض دائم في النوايا والتفاصيل ، حيث كانت الأفلام دائمًا ضغط شديد للتكرار.

لا يشير أي منها إلى أن قصة روبينيان لا يمكن تصويرها ، فقط لأنه لم يتم تصويرها بشكل جيد. مع تقدم الخصائص الساخنة ، من الواضح أنه تم الاستيلاء على القصة بسبب التعرف على العنوان وختمها الفيروسي ، ولكن أيضًا مع مراعاة الحد الأدنى على ما يبدو لسبب صراخها لتحويلها إلى فيلم – ناهيك عن فيلم النوع العنيف الذي تنحرف فيه فجأة عمله الأخير.

آن هاثاواي وتوماسين ماكنزي يرقصان في حانة في الفيلم "ايلين."

آن هاثاواي وتوماسين ماكنزي في فيلم “إيلين”.

(معهد صندانس)

هل يهدف هذا الانحراف إلى تعزيز الآفاق التجارية لـ “Cat Person” في صناعة يكون فيها الرعب أحد الأنواع القليلة التي لا يزال بإمكانها جني الأرباح بشكل موثوق؟ أو لتجسيد الفكرة القائلة بأن العلاقات يمكن أن تكون مخيفة؟

إذا كان الأمر كذلك ، فيمكن العثور على دليل أكثر فاعلية لهذا المبدأ في فيلم ويليام أولدرويد الذي لا يمكن التنبؤ به بشكل سيء ، والذي تم عرضه لأول مرة قبل فيلم Cat Person ، في نفس المكان ، لأسباب لا يمكنني الشك إلا أنها أعطت مبرمجي المهرجان ضحكة مكتومة . بالنسبة لـ “إيلين” – على الرغم من وقوعها في ولاية ماساتشوستس الثلجية عام 1964 وتمحورت حول الرابطة التي تشكل بين امرأتين – فهي أيضًا تدور حول إغراء المظاهر والإثارة وخيبة الأمل في العلاقات الجديدة. وليس أقل من “Cat Person” ، إنها صورة لامرأة شابة تتفاوض بشأن مشاعر معقدة ، وغالبًا ما تكون متناقضة ، وتتصور غالبًا النتيجة الأكثر عنفًا لأي موقف.

تبدو المشاعر من أي نوع ، بخلاف الاكتئاب والغضب اليومي ، نادرة بشكل فظيع في المجتمع حيث تعيش إيلين (وهي شخصية رائعة توماسين ماكنزي) مع أبها الذي يشرب الكحول بكثرة (شيا ويغام) وتعمل في سجن الأولاد. هناك أقامت علاقة مع أخصائية علم النفس الجديدة في السجن ، ريبيكا (آن هاثاواي ، مذهلة) ، التي يبرز تطورها وبريقها المستحيل في هذه البيئة الكئيبة ، والتي عند وصولها تصلح إيلين على الفور بابتسامة تآمرية. بينما تأخذ ريبيكا إيلين تحت الجناح وتتحدث إلى المتجر وتخرجها لتناول المشروبات والرقص ، قد تجد نفسك تتساءل عما إذا كنت تشاهد نسخة أولدرويد من “كارول” – ليس فقط بسبب إيحاءات الرغبة السحاقية ، ولكن أيضًا بسبب المشاعر التي لا تخطئها باتريشيا هايسميثيان في العمل. ومن ثم تقوم القصة بتحويلها المفاجئ والمروع إلى – حسنًا ، إن قول المزيد عن ذلك سيكون غير عادل.

لكن بالحديث عن الظلم: هل تستفيد “إيلين” من حقيقة أنني لم أقرأ رواية Ottessa Moshfegh لعام 2015 التي تستند إليها ، على عكس “Cat Person” ، التي تم اقتباسها من قصة قصيرة ومدققة إلى ما لا نهاية قرأتها فيها يتقدم؟ ما مدى ارتباط هذا الأمر بصناعة الأفلام ، سواء أكان جيدًا أم سيئًا ، وما مدى ارتباطه بتوقعات المرء؟

إنه سؤال عادل ، على الرغم من أنني أظن أنه حتى لو كنت أعرف أن كل مؤامرة لـ “إيلين” تفوقت مسبقًا ، كنت سأظل محتجزًا من قبل إدارة إخراج أولدرويد (كما هو واضح هنا كما في “ليدي ماكبث”) ، من خلال فيلم نيو إنجلاند البارد الغلاف الجوي وتصميم الإنتاج الخالي من العيوب في الستينيات ، وخاصة من خلال اتزان هاثاواي الحريري وأذى ماكنزي. بالتأكيد كنت سأكون ممتنًا لأداء مارين أيرلندا الفظ بشكل مذهل بصفتي امرأة تذكرك – بطرق يمكن للأفلام الأخرى أن تتعلمها – أن هناك في الواقع المزيد من القصة ، وأن المزيد غالبًا ما يكون مرعبًا.

Leave a Comment